Ghost from within

GHOST by Japan
music and lyrics: David Sylvian

When the room is quiet
The daylight almost gone
It seems there’s something I should know
Well, I ought to leave
But the rain it never stops
And I’ve no particular place to go

Just when I think I’m winning
When I’ve broken every door
The ghosts of my life
Blow wilder than before
Just when I thought I could not be stopped
When my chance came to be king
The ghosts of my life
Blew wilder than the wind

Well, I’m feeling nervous
Now I find myself alone
The simple life’s no longer there
Once I was so sure
Now the doubt inside my mind
Comes and goes, but leads nowhere

Tags | 樂隊音樂, 聽歌, 英國

也談英國暴動——暴力將取代理性

晚明的狂禪李贄以離經叛道稱世，但亦曾寫道：「文極必開動亂之機。」中國知識分子看待時局，總相信道家的陰陽二元，對立統一。他們認為盛極而衰，天道好還。盛衰榮枯的循環，幾乎帶有神秘的力量，是凡人所不可逆轉。當一個國家的文化和物質發展到達頂點（文極），動亂必隨之而至。 Read more…

Tags | 英國

短評 Muse【The Resistance】

Muse
The Resistance
Label: Warner Bros., Helium 3

[rating:7.0/10]

在有留意洋樂隊的朋友中，幾乎人人一致肯定Muse零六年的【Black Holes and Revelations】是一張轉型失敗的專輯。從【Showbiz】初萌的黑暗燥動，到零三年的【Absolution】已基本終結、窮盡了那種情緒化的、大起大落曲式的探索。樂隊亦知覺這一點，前作黑洞默示錄可看作樂隊第一次銳意轉型，出來效果卻是強差人意，兩邊不著岸，故有氣息固然失去，連歌的流行性亦顧此失彼。

三年後的【The Resistance】則是再次將轉型的觸手伸向電子音樂的版圖。但要形容這張專輯卻是困難，電子的氣味固然是重了，但Matthew等人的古典音樂根底亦是未曾有過的張揚，諸如《United States Of Eurasia 》後段更是以一段蕭邦夜想曲作結﹔專輯後段三首亦以交響曲命名，歌裡歌外都是濃濃一陣古典和學院味。Matthew的用聲內斂了很多，歌詞方面則是不死心地想賦予更多深度。【黑洞】似乎是政治性的，【The Resistance】則是更廣的，開始觸及普世人文的層面。聲音上，專輯中段的焦點卻見凌亂，不感覺一氣呵成。個人較喜歡的是質感迥異於整張專輯的《Undisclosed Desires》，其耐人尋味的氣氛，而且簡潔。

然而，Muse在聲音上如今已一點也不像Muse，Muse這次的回歸對我來說則是一種不可避免的好壞參半，全碟亦不見有極大驚喜，自己的英倫癮倒是能靠它吊一吊。

Track List:

• 01 Uprising
• 02 Resistance
• 03 Undisclosed Desires
• 04 United States of Eurasia (+Collateral Damage)
• 05 Guiding Light – 4:13
• 06 Unnatural Selection
• 07 MK Ultra
• 08 I Belong to You (+Mon cœur s’ouvre à ta voix)
• 09 Exogenesis: Symphony Part 1 (Overture)
• 10 Exogenesis: Symphony Part 2 (Cross-Pollination)
• 11 Exogenesis: Symphony Part 3 (Redemption)

Tags | 樂隊音樂, 英國

Brett Anderson第三張個人作品名為【Slow Attack】

Brett Anderson有新消息:

The album is finished and the title is Slow Attack. As yet unsequenced and un-mixed , it will probably contain up to 12 completely new tracks mainly written by Leo and myself. heavily featuring woodwind , it is fuller,stranger and more complex than the last two solo albums and influenced by Leo’s command of atmospherics and his classical training. The decision to use woodwind as a primary colour on our palette of sound was inspired by the work of Mark Hollis , an artist whose constant devellopment and distorsion of the pop model we both found fascinating.

However, don’t expect the record to sound like Talk Talk or anything else for that matter..we have carved these influences into our own shape and the outcome is a record which to me sounds like nothing i have ever done before.It goes without saying that i am immensely proud of this body of work and extremely excited for the world to hear it.

I anticipate that it will be released in autumn this year but you’ll forgive me if at this stage i cannot be more specific. of course live shows will follow , the format of which i have yet to decide. one thing is certain though, they will be different from those on the Wilderness tour.

via: Suede@Facebook

按Brett的說法，這張仍品似乎能夠一流前兩張專輯越見沉鬱哀傷的主色調。Leo Abrahams曾接受傳統音樂學院，早年曾創作大量古典音樂作品，後來才漸漸運用更多吉他。Brett這次與Leo Abrahams合作新碟，加上照片所見之管弦樂編制，令人「擔心」這會是一張更加【Wilderness】的唱片，但看見Brett如此說，這次的主要樂器還加上木管類。我等鍾情《Love Is Dead》之豐富多於一切的粉絲似乎可以放下心來。

Tags | brett anderson, 英國

Here Come The Tears：山羊皮與淚

Here Come The Tears
The Tears
廠牌：Independiente Records

[rating:8.7/10]

Brett Anderson是我最愛的英倫音樂人，其曲詞才華加上一把美得叫人心悸的嗓音，總是令人難以忘懷。一直追隨Suede的樂迷則更加想念早期的結他手Bernard Bulter，畢竟Suede在【Dog Man Star】時的藝術成就，Bernard Bulter應該居功首位。《We Are The Pigs》那道辛辣凶悍的電吉他、充滿煽動力的氣氛，像一道閃電般耀目。到現在仍是我心目中搖滾單曲的第一。

雖然Tears已解散許久，但我才首次聽這專輯。將《Refugees》放在首曲，實在是好的。曲子響起，那種色彩斑斕的音調完全像是出自【Coming Up】時期的，那道吉他的聲音卻又格外鏗鏘——是【Dog Man Star】時Bernard Bulter主理的吉他：辛辣、閃鑠、俐落。他們倆重聚帶回了Suede裡最好的部份：流麗自信的旋律、雅緻的編曲，加上Bernard Bulter彈奏的吉他。隆重的弦樂運用、響亮的吉他伴奏，加上一種Suede式的民謠感。相比起Suede後期的電子、民謠並用的淡色調，【Here Come The Tears】則是一塊塗滿油彩的畫布。其中好多曲子都能給我像《The Wild Ones》或《Saturday Night》的那種激動。這種悲喜交雜的漫妙曲風，於之前的大碟都是曇花一現，一張碟一兩首。去到The Tears，這種美感終於充滿了整張大碟。

我聽著聽著時，心裡激動之餘，又忽然明白The Tears注定是一隊曇花組合。Brett和Bernard在音樂上像一對有緣無份的情人，兜轉十年後，終於又再重遇聚首。再共赴巫山，大家不是為著肉體需要，更多是為著解決一些置於心上多年的遺漏。The Tears交出這張【Here Come The Tears】，終於為Suede劃下了一個完美的句號。當一些東西去到巔峰、完滿的時候，也同時是結束的時候了。Brett也是明白這道理的。

Refugees – The Tears

Track Listing :

• 1. Refugees – 2:51
• 2. Autograph – 3:31
• 3. Co-Star – 4:01
• 4. Imperfection – 4:42
• 5. The Ghost of You – 4:57
• 6. Two Creatures – 3:57
• 7. Lovers – 4:03
• 8. Fallen Idol – 3:39
• 9. Brave New Century – 3:44
• 10. Beautiful Pain – 3:46
• 11. The Asylum – 3:53
• 12. Apollo 13 – 5:34
• 13. A Love as Strong as Death

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The Crying Light，Antony and the Johnsons聖邪並蓄

The Crying Light
Antony And The Johnsons
廠牌：Secretly Canadian

[rating:8/10]

天空泛起暮光、或者破曉前的一刻，總讓人尤如置身於異境。空曠而黝暗的平原、晦冥無星之夜空、微風佛過無名的廢墟——聽Antony And The Johnsons零九年的新作【The Crying Light】，倒是有如此景物浮現於腦。意境比之【I Am A Bird Now】更形複雜，鋼琴雖仍佔據專輯大位，可聽時又不覺它是鋼琴。鋼琴之於【The Crying Light】，卻像一頭夜色裡的黑鶯。旋律和安東尼的嗓音亦仍帶著上張專輯的淒美，但整體氣氛卻竟夾雜一種神秘甚至邪惡。宏碩的管弦樂渲染出一種黝黑而陰冷的氛圍。在樂曲中忽然探頭、忽然隱遁，每每叫人無數適從。這聽覺上的不協調感，又叫我想到東洋後搖滾單位world’s end girlfriend的【Hurtbreak Wonderland】，只論聽覺經驗，多麼相像。神聖和邪惡、喜樂與哀愁，總能一體兩面。

像《One Dove》的後段變調、並加進雜聲、走調笛聲等，像一首種東方的鬼魅小調。其他如《The Crying Light》的弦樂則繪出了一片嚴冬曠野、《Dust and Water》中主音的歌唱又成了一道神秘清寒的回音，清幽而深邃，整首歌彌漫著一種肅穆的宗教感。這專輯中，歌不是歌，是一幅一幅的畫作。

不料終曲《Everglade》才是戲肉。宏亮的弦樂佐以笛子鋼琴，短短三分鐘就打造出一派壯麗意境。都把一場管弦樂裡的精華濃縮到流行曲裡，聽著這電影配樂般的歌，突如其來的就感動得雞皮疙瘩冒起來。這專輯的力度，前作【I Am A Bird Now】亦只得一首《Hope There’s Someone》能稍作比擬。在這寒冬的憂鬱中，我一直重覆著【The Crying Light】中的曲子。

Track Listing :

• 01. Her Eyes Are Underneath The Ground
• 02. Epilepsy Is Dancing
• 03. One Dove
• 04. Kiss My Name
• 05. The Crying Light
• 06. Another World
• 07. Daylight And The Sun
• 08. Aeon
• 09. Dust And Water
• 10. Everglade

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I Am A Bird Now．Candy Darling的幽魂

I Am A Bird Now
Antony and the Johnsons
廠牌：Secretly Canadian

[rating:7/10]

二次大戰後的百廢待興，催生了之後二三十年的生機。幾多天皇巨星發跡於該時、幾多偉大的藝術家。似乎是現代世界最美好的一刻，世界活脫是安萊斯所寫的「野性樂園」，不乏機會，只怕你沒有能力。幾多年輕的就在那時往舞台一躍，都成了獨當一面的存在。現在，追求奇蹟的現代過去，迎來追逐平庸的後現代。

仍是年代和人物的盤根錯節。聽來自紐約的Antony and the Johnsons在零五年的大碟《I Am a Bird Now》。發崛時不為甚麼，只因封面上的Candy Darling委實驚人。一道凝視似能穿過照片。靜止和毀滅、甜美和腐化，一切抽像概念都通過照片得到了具現。去翻查資料，Candy Darling在1944年出生，卒於1974年。是一名男同性戀者，亦是一名變性人。「她」在67年、71年參演了兩套關於變裝皇后的電影。早逝，死時二十九，死因是隆乳材質引致的血球病變。這張照片紀錄了當時病榻上的Candy Darling。可不知這故事的，怎麼想到這抹榻上的美態美，並非生長在一個女子身上？

在《Fistful of Love》獻聲的Lou Reed，早已在67年寫了一首關於Candy的歌《Candy Says》，低徊地訴說著變裝者性別認同的悲劇。加上樂團的頭領Antony Hegarty的變裝愛好——在這些枝節連鎖之下，那道深邃、憂鬱而純真的凝視，顯得如斯震撼。聽畢整張大碟，不記得樂曲、不記得歌詞，只聽得一片的謐靜黑暗的情緒蔓延。像一個招魂議式，連結著從1974年回來的幽魂，而Antony的驪歌則似是為床單上的玫瑰花而歌。起首的《Hope There’s Someone》已叫人沉溺得不能自拔。

Track Listing :

• 01 Hope There’s Someone
• 02 My Lady Story
• 03 For Today I Am A Boy
• 04 Man Is The Baby
• 05 You Are My Sister
• 06 What Can I Do?
• 07 Fistfull Of Love
• 08 Spiralling
• 09 Free At Last
• 10 Bird Girl

#1 : Hope There’s Someone

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Wilderness．Brett Anderson的眼淚贊

Wilderness
Brett Anderson
B A Songs

[rating:8/10]

仍為《Saturday Night》那美得淒涼的旋律和妖冶的嗓音著迷，唱片封緘了某個時空、樂器、人聲、字句，但現實世界仍在轉動，摧毀舊的換上新的。Suede已解散、主唱復又與吉他手組成《The Tears》再闖樂壇，亦鎩羽而歸。傳媒乃至樂評，亦習慣一沉百踩。傳媒的一支筆翻雲覆雨，可以造神亦可殺神。當年人人爭著錦上添花的Suede，俱往矣，於是主唱Brett Anderson悄悄推出第二張個人專輯【Wilderness】——不只傳媒，連銷量和樂評的反響亦似乎不太賞臉。

最近違和的不只身體，還有精神。身心陷入了近兩年來最嚴重的鬱結裡，嚴峻的壓力，一層一層的緊貼在腦殼上、心悸更是常事，終日惴惴不安，不知害怕甚麼。好像園野裡的動物亦終日惴惴不安，因為牠們亦害怕，害怕天敵和死亡。於我來說，情況亦差相無幾。

在這樣的心理狀態下聽著【Wilderness】的鋼琴和弦樂，我能明白Brett Anderson在製作此張大碟時的憔悴。太多的鬱鬱寡歡、音樂像一個一個休止符，連著一段一段說不盡的愁緒。一碟九曲，卻難以單曲分割。一律採用鋼琴和弦樂的沉鬱，以襯托Brett Anderson不復妖嬈，歸於平淡的嗓音。一種常人難以展現的，萬般低徊哀怨的纏綿。連Brett亦夫子自道「心靈痛苦即創作靈感的來源」，除了可以作為【Wilderness】的注腳外，更說到了所有藝術家的心坎去了。

失落於流行樂壇的巔峰。鋒芒隨風而去，卻為其音樂鍍上一種傷感和蒼涼的光澤。只有在淚珠裡觀看，才看得見這種傷感和蒼涼的光澤。

Track Listing:

• 01 A Different Place
• 02 The Empress
• 03 Clowns
• 04 Chinese Whispers
• 05 Blessed
• 06 Funeral Mantra
• 07 Back To You (Video)
• 08 Knife Edge
• 09 P Marius

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下一站倫敦

本來已經不欲再談奧運，但乃有點餘韻需要彈畢。昨晚的閉幕典禮，最後加插了八分鐘由英國負責的接棒表演。英國人採用一種Musical的方式，黑人華人白人雨傘和雙層巴士，隨意中仍見功力：英國人的表演和中國人的表演有本質之分，螢幕所見，中方的萬人操絲毫不見個人意志，人山人海下每個表演者之面目迷糊，與東方幾千年皇權下被壓榨的個體面貌，仍一脈相承；相反英國人的表演卻是以表演者的面目先行，將倫敦的生活氣息帶到短短的表演裡——我不知如何形容，但有看直播的人也該感覺到兩者微妙的分別。

Picture from BBC

當然，今次今日，應該有很多中國人急著對英國嗤之以鼻了。當然，英國不會搞萬人操，也不會像中國般燒錢。以為辦過一次奧運，就雪了百年的恥。問題是這個恥從何而來？拋不開這種國族自悲，中國如何真的大國倔起，與國際主流接軌？

奧運會中很多風波、例如年齡造假、代唱、人權等問題，最後都不了了之。令我不安的不是其他，乃是這種不了了之、單一強權說了算的「中國法則」之倔起，最後漸漸變成了一種主流。中國辦完奧運了，可是卻沒有帶來我們期待的新氣象。究竟是美國的霸權醜陋，還是中國的極權恐佈。我到現在仍說不上來。

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