南方公園串爆日本仔《Whale Whores》

重新開動的南方公園質素非常飄忽。至今的四集中有兩集非常無聊，言之無物，但又無舊時南方公園灑狗血式的惡趣味，屬無神無形之作。然昨晚播出的《Whale Whores》則給我一種大師兄返來喇的感覺。這絕對是只剩三集就完結的南方公園第十三季中最最犀利的一集。日本仔愛獵鯨魚已達一種執迷地步，而南方公園寫之卻並不只是單純的挖苦，而是有更深之諷刺。

在此集中的日本仔除了殺鯨，也殺動物園中的海豚。Stan為了阻止日本仔，於是加入了自稱行事非常hardcore的一個「自稱」海盜的組織，然而Stan發現這個組織行事一點兒hardcore也沒有，對付日本仔最多也不過是將捕鯨船整臭，而廢柴船長更被日本仔射過來的魚巾殺死，於是Stan一夫當關去拿武器擊沉日本仔的捕鯨船，後來更帶領組織在海上hardcore地對抗日本仔。電視台又派人隨團，錄影現場節目。Stan名氣大躁之後，原先表示對海豚等I dont give a shit的肥仔和Kenny也跑來說要加入行動了。我本以為這集只是諷刺現場節目之虛假和泛濫而已 (唉超級巨聲們唔好再喊了ok？) 然而日本仔為了殺死鯨魚海豚竟出動了神風突擊隊進行自殺式襲擊，Stan的船亦被炸毀，三子被日本軍方抓起來，日本首相帶三子去了一個地方——原爆紀念博物館。

日本首相最後帶三子去到一張相片面前，相片中是那投下原子彈的戰機，但原來正是一條海豚一條鯨魚一前一後坐於其中。日本首相說這相片是美國佬給他們的，他們非常感恩，不然也不知道投下原子彈的是鯨魚和海豚了。所以他們才不停去殺鯨魚和海豚。What a genius idea! 這荒謬到極點的劇情夠反映日本仔扭曲的歷史觀以及日美關係了。後來Stan以美國政府的名義告訴日本仔相片是假的，這張才是真的——相片中一前一後的機師們竟是一隻雞和一頭牛。於是，日本仔便轉去殺雞和殺牛了。眾人見狀，Stan老爸便說：「做得好，現在日本仔跟我們一樣正常了。」

收看：Whale Whores

Tags | 南方公園

D9異形禁區

District 9 D9異形禁區
導演: Neill Blomkamp
片長：105分鐘

看完【D9異形禁區】，我就明白為甚麼自己近年看電影越來越少。我的電影口味並不是偏，但對「很hollywood」的大片我就沒多少入場意欲了，但偏偏這小地方的戲院買來的片不是像平均入場人次只有兩個人的【死神傻了】就是另一類炸炸炸跑跑跑職業特攻隊水晶骷髏國。可是我又受不了藝術電影的，或者早年看見人人讚好【姨媽的後現代生活】，遂去觀看，卻呵欠連連看到一半支撐不下去。愛情電影不喜歡，Cult片也不特別喜歡，可知我其實已不太喜歡看電影了。拜物小姐說【D9異形禁區】是一套B片，我忽然知道啊B片就是我的救贖，我喜歡看的其實都總是B片，比大片alternative一點的就剛好。

其實【D9】也不是說外星人的，說的是人類。片中的外星人都是一群笨蛋，母艦滯留在地球，留下一大堆像蝦子的外星人——還有他們的高科技武器。可他們卻不是用這些高科技武器武力佔領地球，跟地球人來一場天剎地球反擊戰，而是拿這些武器跟當地的黑幫換貓糧——劇本設定這些外星人極愛貓糧。地球人建了類似殖民地的第九區管理外星人。黑幫、政府皆皆伸出觸手爪牙角力，為的是外星人武器，但地球人並沒外星人的DNA，得其兵器而無所用。而地球人也不可能奴役外星人當兵，因為他們實在太笨而且欠行動力。

可以看出這些設定都在努力使【D9】脫離地球反擊戰 (Independent Day) 設下的科幻片模式，而片中較集中描寫的外星人父子，倒與區內其他外星人有點不同，他們有知識分子的氣味，顯然是比同胞懂得多的，不然他們就不會想到法子實行回到母艦的計劃，而人類只要略施小惠——貓糧——就可以搞定其他外星人了。

當然，【D9】是B片(雖然特技也是hollywood的水準)而不是其他片種是因為它終究不是巔覆的，它的主角終究是個人類，而非蝦子們。這個人類替政府在第九區執行工作時進入了外星人父子的屋裡，不小心吸入了父子收集的生物能源(個人是如此理解)，身體出現了異變——最初是長了一隻外星人一般的手。人們見狀，立即將之抓了。任職政府高層的外父對女兒謊稱他救不了，其實是將他抓了關起來研究，貴重之處是主角變異後有了使用外星武器的能力了。

人類們打原算將主角砍開一塊塊好繼續研究，但他逃了出去，因為不容於人類社會，於是逃到第九區內，遇見了外星人父子。他們說只要拿回之前被主角充公的生物能源就能駕小艦飛回母艦，上面有藥能救回主角，阻止其身體異變。於是主角跟外星人父子唯有去搶黑幫手中的外星人武器，再正面突擊自己先前任職的公司。

我非常喜歡這個故事，它當中有很多令我這類人感興趣的東西。我無法不將外星人視作第三世界居民，他們大可將石油當作武器，但是他們卻要到二次大戰之後，才懂得使用石油自衛、作談判武器。 而人類爭逐的可不是石油、或是外星人武器，而是生殺之權力。片中有一個設定很有神來之筆，黑幫或是第九區附近的人開始有吃掉外星人的行為，認為這樣可以得到外星人的力量——這是充滿神秘色彩，卻又是真實存在過的。西方人以前在南美、非洲殖民地上也有類似行為，他們會將土著的頭骨當收藏品帶回西方，而在西方各國卻亦有不少人喜好收藏人骨，價格日漸炒高、蔚為風潮，於是在殖民地上便有刻意屠殺土著的殘行，只為得其骨肉圖利。【D9】的黑幫老大對搶到武器的男主角喊茲在茲的是：「我要那隻手﹗」他要的也不是手，而是權力，能夠使用那些武器，對人類來說就是萬夫莫敵，橫行霸道了。

雖然片子開首在剪接有不甚順暢之情況，幸好後來漸入佳境。我覺得它對主角這個半人半外星人的命運也有不俗的處理，當然他開始時也只是圖著醫好自己，也並不關顧外星人父子是否能回到母艦，但後來他們一直對抗如狼似虎的政府軍、黑幫時，看起來也倒像慢慢倒向另一邊了。突襲總部時看見主角拿外星武器殺掉護衛，外星人父親一驚問道：”i thought you said not to kill them?”，可見其種族以不殺為常態，以殺戮為異常——人類即恰恰相反。而我最喜歡的地方是主角最後幫了外星人父子上了母艦，最後卻救不了自己，他真是變了個異形，但電影並沒交代過程。而是拍回主角的妻在門外收到一朵紙花，最後一剪拍回某處一隻異形也在槢一朵相同的花，觀眾便知道哦這異形就是主角了。這實在是個挺alternative的結局，也有一種挺alternative的浪漫。

實在不想再看見打到天翻地覆之後主角得救、家庭團聚、壞人受罰的套路了。這些我們在無線公仔箱也看得太多，看電影倒是可以尋一點意外——B片就是常規中的一點意外。

Tags | A級, 動作電影, 科幻

十一齣戲

4res早前已在facebook裡tag了我，但自己到了今天才擠得出心情來寫。我小學的時候看書，但到了中學卻熱衷看影碟。近年我連電影也不怎麼看——總是沒有機會去看。我對於吃飯看戲這公式多多少少有點感冒，長大後走入戲院的次數也是益發的少，近年我的心機亦轉到了音樂之上。書和戲對我來說已是舊歡如夢。

我似已將看過的戲忘光了，生活是孟婆湯。也不知道是因為自己的注意力不一樣了，還是近年我實在持續地遺忘不同的人和事。所以十五齣我就列不出來了，但我現在回想這些電影的一針一線時，心裡還是感到悸動——謝謝老天，這證明我的心到今天還沒死。

***

• 1. Interview With The Vampire / 夜訪吸血鬼

對我個人來說是一部有最大影響力的電影，當年看這戲時的震撼——多麼天翻地覆。它總是時常地主宰著我以後對「故事」這回事的美學觀感。當然，我也常常將原作者的名字填入「你最喜歡的作家」一項，敬拜得五體投地。從來沒人能將吸血鬼的主題寫得那麼深那麼廣、那麼的愛恨糾結，那麼的文學、那麼的——人性。Anne Rice之前，他們不過德古拉式的恐怖馬戲團小丑、為了驚嚇情節而出現的怪物。同名小說成書——時為一九七六年——之後，暗黑造物竟也有踏入文學殿堂的一刻。

這個版本的好是作者自己擔當編劇，原汁原味，之後的一套Queen of the Damned則不然，所以淪為了一堆屎、一部普通的恐怖B片。而對本地的觀眾來說，我之前所說的好處其實都是負累，類似題材，還是《Twilight》適合他們多點。

• 2. 千與千尋

對宮老頭的動畫並沒特別感覺，近年的波兒更是比清水更淡嚼不出味來——我知，目標觀眾根本不是我。不過千與千尋自己倒翻看了好幾次，喜歡它處處泛起的佛家禪意。

• 3. 麥兜故事

非常喜歡喜歡的故事，不得了的本地味，聽說近期那套多少已失了港味。筆觸和配音也是很過癮的地方。我總是很喜歡黃秋生聲演的那些校長、黎根、通渠佬。中後段筆觸直插人生無可避免的灰暗面，是很灰，但這正是這部電影的力量。

• 4. 烈日當空 / Link

是跟拜物小姐去看的戲，我被這部戲折服、也感動了。當然，它是有一些小瑕疵，但是瑕不掩瑜，而且我珍惜這部戲可一不可再。就是導演自己再過兩三年，也就拍不回這種燥動的情懷了。要是早幾年呢，又可能是駕馭不了「拍一部電影」這回事的——所以，我愛它。

• 5. Matrix

似乎是科幻電影的極致，要說這三部電影其實是多少個post多少本書都說不完的。就像新世紀福音戰士一樣，Matrix可供解讀的地方實在太多，當然我總是避免不了從宗教的角度解讀它，但這戲實在太好玩，處處都是訊息、處處都是文化隱喻，看一套戲簡直可以滿足你N個願望。

• 6. 沉默的羔羊 (或者加上赤龍和殺機)

基本上這個系列有Anthony Hopkins演漢尼拔博士我就會覺得好看了。為甚麼？一個奸角優雅到這個程度簡直是不可思議的，當然，沒有了Anthony Hopkins的那套Hannibal Rising根本是一堆屎，看見這個系列出了這齣恐怖B片又是只能喊三聲。

• 7. Before Sunrise

甚麼是浪慢，甚麼是romance？This is it. 我很少看愛情片，但Before Sunrise總是讓我念念不忘。我們要不要下車，spend some time with each other？也許從今以後，我們將不會再遇見那麼投契的人了，這個機會我們總是要抓緊的，以免我們最後剩下的只有悔恨——哪管明光社的道德喧嚷。我們總要承認，人生很多珍貴和美好的東西總是與道德有違，是的，下車吧。

• 8. The Prestige

Christopher Nolan似乎是個到目前為止還未拍過爛片的神奇導演，在黑暗騎士之前早就為這部死亡魔法拍案叫絕，整個戲的怖局精妙得無可挑剔，處理劇情實在不得了的好，一針一線都是溢出螢幕的迫力。

• 9. The Dark Knight / Link

其實我喜歡的商業大製作很簡單，只要是像黑暗騎士般質素就是了。

• 10. 大逃殺

整部戲都是一個預言，是必然發生的世代戰爭。大人最終會害怕控制不了小孩子，小孩子被迫與整個階層甚至世界對立。這世界不是你們的、就是我們的。日本仔在極致的形式之中常常有警世的片言隻語，大逃殺即是其一。看回驗毒的風風火火，看看聽聽那些擁護驗毒的大人們的嘴臉說詞，你會知道我在說甚麼。

• 11. 男人四十

非常，非常好的劇本。當然我喜歡張學友和林嘉欣的戲，很平淡也很有實在感。尾段與詩詞滲雜，是畫龍點睛，有「人生天地間，若白駒之過隙」的一種微細、纏棉，以及哀傷。

Tags | 部落圈

South Park【Fatbeard】：航向索馬里

索馬里海域接近阿拉伯海，東至東方馬六甲海灣、西連蘇彝士運河，是歐、亞、非三洲，加上三大洋的海上十字路口。各國自19世紀中期開始入侵索馬里領土、干預當地事預。先是英國、然後是意大利、二戰後的蘇聯和埃塞俄比亞。當地亂事不止、軍閥派系混戰不息。踏入九十年代，當地政權被軍閥聯盟聯合推翻；93年美國以聯合國的名義組織維和部隊進入索馬里，卻令當地軍閥派系有了共同敵人，槍口遂一致對外，並聯盟對抗「外國勢力」的干預。使得美軍自越戰後遭遇另一次恥辱式慘敗：18名美軍被打死，索馬里軍民拖著他們的屍體遊街示眾。

由於政局混亂、政府軟弱，對開海域無王管。外國漁船隨意在附近海域與當地漁民搶食、當地汪洋亦成為外國工業廢料的垃圾場。當一個國家的系統已崩潰多年，漁民為了吃飯，隨了擄人勒索還有甚麼出路？然在「國際社會」一片正義討伐的軍事行動之下，此議題亦逃不過二元分化的命運，在各國人民心目中，自然又成為了正義的剿匪行動，最好可以拍成荷李活大片，把索馬里海盜們描繪為一群吃人的black people就不錯。

而Cartman在新聞裡聽聞”Pirating is back”，便召集同學們去索馬里做海盜，過”without rules, without homework”的刺激美好海盜生活。肥仔最後召集到的同學有：Ike, Butters, Clyde和Kelven。他們先向家人寫告別信，再各自用媽媽的信用卡order了去Cario的機票，然後再經陸路乘四十九小時的車，去到索馬里一個叫Mogadishu的臨海小鎮。

幾個小子本來被索馬里的海盜當成人質向一架法國商船勒索歐羅。因為言語不通，小子們以為自己已成為海盜的一分子，上船之後竟然踢走法國人搶去商船。小子們幹下了海盜們也不幹的東西，漸漸成為當地海盜的一份子。法國人被聯合國救起，美軍應其所求出手剿匪。可是，私底下，一名海盜卻用極差的英語向Butters發問：”Why do anyone want to be a pirate?” Butters和Ike說他們 “sick of homework and rules.”

海盜卻回道：

“everyday I dream that I can go to school. But my mother, she is die of Aids. And there is no money for medicine. My father was killed trying to find food for us. Do you know how I feel everytime we try to capture a boat？Is scare. A lot of scare because I might get killed. But its scare because if I dont get some benefit, my family and friends are going to die. I dont want to be a pirate. I dont see anybody would.”

Butters和Ike聽後，向肥仔提出他們是應該回家的。影片最後一幕是一隊美軍抵達了他們對開的海域，一瞬間將所有海盜擊斃。同樣是海盜的小子們全部幸免於難，不過是因為長官命令狙擊手不要殺死「白人」而已。一切本來就沒有甚麼正義和公平。

收看：Fatbeard

Tags | 動畫, 南方公園

在海嘯下講道：South Park【Margaritaville】

金融海嘯從去年九月開始浪接浪而來，我亦思疑為何South Park編劇還未寫過有關話題呢？十三季的第三集則始終還是要談到相關二三事。Stan打算將從祖母得來的一百塊美金儲進銀行裡，可銀行經理過手之後就一塊也不剩。金融海嘯殺到，個個都成了專家，站在街頭議論為何事情發展到今時今日的模樣，誰需要負責？Stan的老爸Randy將責任歸咎於金融體系本身，謂這是金融體系的復仇；而慣了政治不正確的肥仔則將責任歸於猶太人（Jews），認為這次危機是猶太人將錢都拿走了。大撒民族仇恨的hate speech，也是肥仔一向的風格。Randy逐漸贏得了民眾的信任，Randy為了治好金融系統，決定不再購物，在南方公園建立一種羅馬時代般的生活模式。沒有汽車、沒有電腦、沒有浪費消費（Needless Spending）的世界。

Kyle認為事情不妥，在城裡發表人們要消費才能拯救金融系統的言論。Kyle漸漸有了一群信徒，遂引起以Randy為首的議會長老之不滿。Kyle像耶穌一樣，有十二門徒，肥仔也是其中之一。議會長老恐怕Kyle的講道會動搖他們的「指導思想」，於是設計拘捕Kyle，而肥仔則打算串通議會長老們將之出賣。報酬就是最近的任天堂DS。

南方公園的劇組對聖經故事的模仿有其意思所在，【Margaritaville】是少有收斂而意味深長的一集。Randy建立的是一種生活模式、宗教體系。我們可以把它當羅馬時代人們信的基督教。而Kyle則當然是扮演著耶穌的角色，一個修正主義者、一個革命家的來到。他修正了Randy那一套極端的理論，在空洞的教條中填補了人的信念的內涵。”Faith is what makes economy exsit” 片未Kyle犧牲自己為全鎮居民的帳單埋單，恢復了大家花錢的信心，像耶穌一樣犧牲了自己，為世人的罪付了帳、埋了單。

收看：Margaritaville

Tags | 動畫, 南方公園

沒有最蠢，只有更蠢：South Park【The Coon】

無論多麼喜歡黑暗騎士，也要承認英雄片可供嬉戲的地方很多。最新一集South Park【The Coon】就是通過滑稽地模仿黑暗騎士來為幽默感提供酵母。看Cartman化身成超級英雄The Coon：一頭會說話的肥浣熊保衛South Park，橋段也是貫徹了南方公園一向的蠢。肥仔一心成為英雄人物，然後受萬人景仰，中途卻殺出另一個英雄Mysterion將自己的風頭全部搶去，肥仔遂聯合Professor Chaos（Butters暴走後的狀態，以為自己很邪惡的傻仔，很過癮）密謀揭穿Mysterion的真正身份。若果Mysterion不揭穿自己的真正身份，他們便會像小丑般炸毀一座醫院。

South Park對黑暗騎士的嬉戲不只劇情和畫面，還有懶係緊張晦暗的配樂，聽上去就似是黑暗騎士的其中一段。肥仔在變身後對人說話也根本是蝙蝠俠那種懶係用力的嗓音。一大堆很蠢的喜劇元素的後現代拼貼，最後Mysterion「大戰」Professor Chaos一段則令人想起蝙蝠俠電影裡紐約市民看著英雄奸角大戰的橋段，大家隨著戰況緊張地驚呼。經南方公園如此一模仿，其實原來也是很蠢的。

收看：The Coon

Tags | 動畫, 南方公園

幹上迪士尼，南方公園【The Ring】

三月十一日晚上，南方公園第十三季開鑼。好嘢！久未擔正的Kenny成了頭炮的主角，劇集諷刺迪士尼企業和它旗下的青春偶像。Kenny得知新女友是個隨意給同級男生blow job的「slut」之後，非常興奮，打算跟女友來一趟巫山共赴，可是女友在迪士尼boy band「Jonas Brothers」處得到一隻貞潔戒指（Purity Ring），也要Kenny手上一隻，承諾大家不能有婚前性行為（！），此舉無疑嚴重打擊了Kenny的生存意志。此後孩子們發現Kenny越來越悶爆，並為此到「Jonas Brothers」的活動踩場，卻慘遭米奇老鼠暗算倒地。

米奇老鼠的出現了象徵並濃縮了整個迪士尼企業。給予形象，並通過這個形象達到諷刺目的。在這一集裡，米奇老鼠被描述成迪士尼企業的暴力老闆，貞潔戒指在其眼中只是一種對企業形象的加持，一切都是為了賺錢。而當迪士尼藝人對米奇老闆稍有不從，便會換來一陣毒打。當男孩們在大眾前踢爆他的真性情之後，米奇老闆變大暴走並四處破壞，正是企業人前人後兩個樣，反轉豬肚就係屎的具體化。

南方公園也將「Jonas Brothers」的成員描寫成三個陰陽怪氣的人型物體，米奇老闆說：「and thats because little girl are fucking stupid！and the purity ring makes it ok to do whatever i want !」盡顯所謂貞潔戒指的虛偽，一切都是商業粉飾的技倆。

記憶中，這是南方公園首次正面幹上迪士尼。試想像這一集【The Ring】的無情戲謔能把多少迪士尼支持者氣得反白眼。

收看：The Ring

Tags | 動畫, 南方公園

東邪西毒終極版

東邪西毒 Director’s note:

There’s also one significant difference between ASHES OF TIME and my other films. I generally start with the beginning of a story or with certain characters, and then gradually work out where the story is going and where it’s going to end as the shoot goes on. In this case, though, I knew where these characters were going to end up and there was nothing I could do to change it. This imbued both me and the film with a sense of fatalism. Now that the film is finished and I try to reflect on the whole experience of making it, I find myself remembering some lines from the Buddhist canon and I’ve decided to use them to preface the film: “The flag is still. The wind is calm. It’s the heart of man that is in turmoil!”

Over the years, I’ve come to realize that there are several different versions of ASHES OF TIME in circulation, some approved by me, some not, as well as the fact that the film was never released in much of the world including the United States. To rectify this situation, we decided to revisit this project and to create the definitive version.

參見：東邪西毒終極版 – 電影詳情 – 第三十三屆香港國際電影節

Tags | 動作電影

葉問：仍是中日情結

葉問
導演：葉偉信
片長：100分鐘

當然會將葉偉信的【葉問】與【霍元甲】比較。很不同。層次不同、焦點也不同。【霍元甲】是置諸死地而後生，要撐過一片黑暗之後始得見光明。打檑、第一、復仇、滅門等情節，是黑中之黑。李連杰自我放遂被村人救起之後，始進入【霍】的主題：武德。用整部電影來描寫霍元甲的精神蛻變，出手由最初的狠辣不留情，去到後期只留下精準，暴戾都不見了。武術終於還原其競技的本質。

與之相比，【葉問】裡詠春大師的身影則明顯比較薄弱，焦點則落在時代和英雄的對比上。縱有一手在片中未曾一敗的功夫，但面對大時大勢，英雄亦無用武之地。這戲劇張力亦是導演所極力渲染。而戲劇懸念則都放在葉問的忍耐和出手。由最初廖師傅上門討教、北方佬挑戰佛山武師、到後來日本人的派米比武。導演都在在操弄著觀眾的神經。北方佬公然踩上葉問大宅要求比武，葉問礙於妻子不喜歡自己「打打殺殺」而拒絕，北佬遂口出狂言道可以讓他雙手，最後妻子亦聽不下去才說一句：「小心點，別打壞了傢俱。」才默許丈夫教訓眼前莽漢。後來日本人徵集中國武師與日本人「切磋」，贏了賞一包米，家有妻兒的葉問一直貫徹其低調作風，不強出頭。後來武痴林被殺後，才耐不住性子去了。又在比武現場看見廖師傅被搶殺，此時觀眾的情緒亦到了臨界點，導演才從容不迫地讓葉問出場。

滲雜了民族主義和許多戲劇經營的一場戲，看葉問一改平日點到即止的作風，將十個日本人打到不成人型，出手暴虐兇悍，半點不留情。不只看得憤青和民族主義者熱血沸騰，連我們一般觀眾也彷彿感到吐了一口污氣。

不計剪接的不流暢。對中日情結和「何時出手」的操弄，是【葉問】比【霍元界】更具娛樂性，但亦同時技遜一籌的原因。葉問血性是夠了，但其身影與千萬抗日志士，有甚麼分別呢。葉問最後與日本將軍的鬥技，雖有台上日本人的陰謀懸念（如果葉問贏了，那個眼鏡下士便會斃之），但有欠鋪陳，最終一戰也就顯得像交功課般，欠缺電影高潮的感覺。

之所以說【葉問】更有娛樂性，因為裡面的世界是簡單化、童話化的。我們固然看不見葉問如何練成其無敵詠春，就是日軍侵華後亦不見戰事如何慘烈。沒有女人被姦殺、小孩被刺刀殺死、人民餓死、相食等。連表面上是漢奸的皇軍翻譯李釗，骨子裡也是好人來的。在電影裡，華人都是好人，日人都是禽獸。最後葉問把將軍打到爆光見紅，又中了一槍（雖然是肩膀），亦「最後無事」，還能逃出佛山，輾轉去到香港之類。

葉問擊敗三蒲的一場戲，淪為中國/日本、華人/日人、正義/邪惡的二元簡化符號。民族主義的陽具射精之後，只剩一股縈繞每個華人心裡的歷史空虛。熱血沸騰之後，還剩甚麼呢？

Tags | B級, 動作電影, 本地事務

崖上的波兒：大師不過技癢

崖上的波兒 Ponyo on the Cliff by the Sea
導 / 宮崎駿
演 / Yuria Nara, Hiroki Doi and more

trailer

[rating:6.5/10]

看宮崎駿的【崖上的波兒】，就提醒我們，人真是越活越回去的。看宮崎駿的整個work list，早年的【風之谷】、【天空之城】的史視式宏大格局，與現在的波兒小品真是判若天淵。三兩年前曾經得過一套宮崎駿的全集VCD，當時看【龍貓】、【飛天紅豬俠】、【幽靈公主】等等，亦不覺非常特別，畢竟是時代記憶不同，重看經典亦不如當年觀眾般震撼。

宮崎駿是老了，自【千與千尋】的顛峰之後，已不期待他會再出品到經典大作。看【哈爾】或【崖上的波兒】，就感到宮崎駿的創意漸枯，已不如年輕時般揮灑自如、信手沽來。現在回歸手繪，其實也是技巧主導，故事已非主菜。觀眾是看宮崎駿三字入場的嘛。看著這簡單樸素的畫風，卻又更見久石讓的配樂充滿煽動力。

看波兒和小男孩宗介的互動，看波兒的造型動態，也可以想像【崖上的波兒】會是一場商業勝仗。周邊商品的利潤真是想想也口水直流。不過，我又覺得宮崎駿這個取向並不令人感冒，因為以宮崎駿的地位，確實已不需在商業市場上苦苦掙扎。這個「小兒取向」只是反映他近年越活越回去的心態。

你說波兒完全沒有訊息夾雜，又不盡然。至少，影片中父親影像（波兒的「奸角」父親和宗介長期行船的父親），也是宮崎駿電影裡少有的明顯。難怪民間都說這電影的弦外之音，都響在宮崎駿與兒子的惡劣關係上。後來波兒父親跟宗介握手一幕，就非常帶有「和解」意味。

我在想，「解讀」這本身或許已違背了宮崎駿製作這尾人面魚的原意。民間也有說宮崎駿的動畫近年越見白痴、棄敘事於不顧等等。其實大師不過技癢，觀眾何需太過認真。看見一個巨匠總是退休失敗，當觀眾的應該高興也來不及。

Tags | 動畫, 日本