來自台灣的LIONEL上次談到「我好想看他們在做goth kids的特集喔」，想不到第十二季的最後一集就由Goths挑大樑，四賤客裡亦只有Cartman出了一次場就無以為繼，Kenny連出場死的機會也沒有，常常有亮眼演出的Butters則由頭帶到尾。私以為這一集已算第十二季裡少有的好看了。南方公園都發展了這麼多個年頭，人腦始終有創意枯竭的時候。九月重新連載故事以來，更出現不少爛Gag橋段，失去了南方公園一向的幽默和cult味。幸而【Ungroundable】重拾力度，爆笑和meaning兼而有之，並以此作為本季的完結。

▲一群「吸血鬼」小孩。

最近有一套吸血鬼題材的電影Twilight。不明底蘊，也沒看過原著小說。便去IMDB查閱，見plot一項寫著「A teenage girl risks everything when she falls in love with a vampire」便覺得此片出事機率十成九。其實近代的吸血鬼題材不過亦是如此，你千萬不要企圖在相關片種裡找到一些文學性的探究，觀眾根本不會明白，亦不欲明白。付錢買票，誰去跟你深究。這些年來談到吸血鬼題材，無論小說電影，人們的印象亦頂多不過永生之苦諸如此類的stereotype。此類作品亦一定要涉足一些軟性元素，如打鬥和戀愛或冒險這些不需思考太多的東東。出現在影院裡的吸血鬼，早就被拖進了消費主義的聖水去了。此等局面其實亦不值得意外，畢竟不是個個編劇也有Anna Rice的才氣。畢竟吸血鬼好狼人好人妖好都係——搵食啫。

Butters發現學校裡出現越來越多的「吸血鬼」：一群穿黑衣配一副假牙喝紅色果汁的小孩子。穿著類似的Goths卻因而非常苦惱，校園裡的大人或小孩常常認為他們亦是吸血鬼一伙，即使諸般解析Goth和Vampire之別亦無人在意。最後歌德四客唯有綁架吸血黨的首領再將之幹掉，企圖令「吸血鬼」的數量減少；感到「生無可戀」的Butters加入了吸血鬼社會，其「轉變」的「儀式」，原來不過是去商場買下諸多服裝飾物，再染黑頭髮而已。

▲Butters偵測的行動被敵方發現

▲加入了「吸血鬼」的Butters。跟歌德化的Stan倒是同樣滑稽。

▲Goths為免跟吸血鬼們「撞衫」而少有素顏現身。

此諷刺消費主義的情節設計，叫人拍案叫絕。何止Vampire，很多自稱Visual、自稱Rock友、自稱歌德客、自稱龐客族……亦不過如此。徒具事物形式，背後一套哲學理念誰去深究。有幾多手拿一個LV、Burberry的、真去讀過品牌的歷史和意念？當然不會，只是消費而已。消費可以是實質的買賣，也可以是對一種文化的消費。而最aesthetic，最spirational的東西之價值，往往是最先被消費行為消磨淨盡的。

▲Butters父母發現兒子變得「Ungroundable」

Goths最後演講關於Goths和Vampire之別，有著幽默之外的啟發性。而最過癮的是學生們向Goths報以熱烈掌聲之時，後者亦貫徹態度送他們一聲「Fuck」，歌德四客的態度是我不需要entertaining你，亦不獻媚。Stand for自己的時候來得如此不卑不亢、獨來獨往。歌德四客實在太帥啦。

▲本集Goths除了綁架也放火燒鋪。不過Officer Barbrady沒有出場去抓他們

早前瑞典的網友告知，Marilyn Manson新專輯可能會在明年情人節推出。Facebook上的Fans專頁得知Manson的新專輯已經大致完工，所有歌曲皆由Manson本人和低音吉他手Twiggy Ramirez合寫——後者在本年一月重新歸隊。

Manson透露這會是一張更類似於Antichrist Superstar的唱片。不過我倒是更期待他們能造出一張可與Mechanical Animals匹敵的摩登經典。其實在他們的大碟裡，AS可能是我最無感覺的一張。但可以肯定的是，不會再有類似Eat Me Drink Me那陰沉迷幻的聲音了，畢竟粉絲不太喜歡這個風格。Manson的言行再藝術家也好，他亦畢竟是個善於計算的商人。

via Marilyn Manson fans

病到七彩。所以沒寫甚麼，也沒聽甚麼。情緒非常困擾，不是相信輪迴早就一死了之。最近甚麼都是壞消息，唯一例外的可能是最近我又戀愛了。前天閱報看到一格搭羅小占卜，測試人們對忘年戀的看法。隨便選了一張，結果是我因世俗看法，絕無可能發展此種愛戀。同濟拿來看時，我便說這一點準確也沒呢，我都發展起來了。

常覺得很多人誓神劈願說我永不會這樣、不會那樣，只是不明白。是時間未到而已。能夠理智的就不是戀愛。楊過沒遇到小龍女也許就會找個年紀相近的、Ennis沒在斷背山遇到Jack也許他就可一世當個無憂無慮的直男。哪個說自己絕不會怎樣怎樣的，只是虛妄。甚麼都可能的，只是遇到與否而已。

原來感冒也能差點要你性命的。

去看醫生時，肥胖的流浪貓在開餐。很多人給牠們吃的喝的。

Year Zero
Nine Inch Nails
廠牌：Interscope

Marilyn Manson能夠在九十年代竄紅，跟Nine Inch Nails的核心人物Trent Reznor當然脫不了關係。Reznor共為MM監製三張專輯，已叫Marilyn Manson從地下爬到地面化身搖滾巨星。細聽NIN這張零七年出版的【Year Zero】，有七分都是衝著對Manson的熱愛。可叫我驚奇的不是專輯裡狠戾失真之電氣橫流，乃是它繪形繪聲地描繪出一個巨大晦暗之未來世界。

2020 = Year Zero

推而廣之，更開眼界的是Reznor如何在互聯網乃至現實發動的宣傳企畫：隱藏密碼、隱藏信息、隱藏網址，統統折射出未來的美國社會是如何光景。這種宣傳方式，亦見於近來之【黑暗騎士】、或遠一點的【Cloverfield】。迷糊虛實之間的界線，叫人尤如處身於作品中的世界。從【Year Zero】聽到的，與其說是工業之聲，不如說是Reznor對未來世界的憂慮。

蛛絲馬跡，除了大碟上的密碼、或者以歌曲名字為網址的網站？以大碟為主題的壁紙裡都可找到：2022年的阿美利堅在經歷數次嚴重恐襲後，漸漸變質成一個極權國家，道德局（US Bureau of Morality，見NIN釋出的壁紙）為了清洗異議聲音、控制人民思想，除了將異見人士關押以進行藥物性的「思想教育」外，還在人民的自來水裡落藥，以確保人民成為柔順的羊。【Year Zero】此張大碟在「故事設定」裡，乃2022年的反抗份子（即包括未來的Reznor）為了改變歷史，向2007年發放的未來信息。.噢，還有比這更fictional的唱片嗎？

Reznor是一個錄音室技師。晦暗之未來氣氛，乃來自其巧手的電子音效。但相比起這些官能刺激，我更欣賞【Year Zero】所折射出來的想像空間。

CD Tracklist :

01 Hyperpower!
02 The Beginning of the End
03 Survivalism / video
04 The Good Soldier
05 Vessel
06 Me, I’m Not
07 Capital G / video
08 My Violent Heart
09 The Warning
10 God Given
11 Meet Your Master
12 The Greater Good
13 The Great Destroyer
14 Another Version of the Truth / website
15 In this Twilight
16 Zero-Sum

女子的青春先甜後苦。街上拖著孩子匆匆而過的師奶，你很難想像她年輕時的模樣。以前常常徹夜不眠，拖著疲憊的身軀去開電視，看著箱子裡的黑白殘片，冷不防認出當中飾演貴家小姐的女主角，原來就是晚上處境喜劇之中年甘草，立刻覺得非常驚訝。好像這就是她的一生青春，就此在眼前平鋪直敘，從盛放到衰顏一覽。

化妝品勾出女子的輪廓，可女子的本質是一團棉花蘸了胭脂，化得像團染了水的墨，一團電光幻影；男子卻是一道冷硬的線條，一道熊熊燃燒的火燄。亞歷山大帝之調兵遣將、亞基里斯的戰神之姿，固然是非常的正面形像；可縱是名聲狼藉的暴君一類如希特拉、毛澤東之類，也是一種恐怖的偉大；哈利波特去尋自己的魔杖時，老闆亦如此評論佛地魔，恐怖，卻又偉大。讀歷史上的人物，常覺得他們是一團團燃燒的火，照亮了山洞裡的壁畫——人類的連棉歷史。

黑暗時代之後，我們發覺已不需火炬，反倒明白了世界是圓的；男子來到世界是為了明亮四周，女子卻是叫世界變得更圓。如此解讀下去，也許近代女人之倔起，確實有因。人類文明到了現在，也許真需要女人多於男人呢。

常常覺得自己下輩子要是投錯女兒身，仍是喜歡女子。時時覺得她們個個都是獨特可愛的造物，像沒有鑽石乃稜角一致一樣。可女子再美再聰睿，仍是女子而已，這世界有幾多陳綺貞呢。但一個男人要是美麗起來，卻又令人敬畏。那是一種女子不能企及的高度。David Bowie、明哥、Brett Anderson此類物種，讓人錯覺他們是這世界的第三性。一團滾滾燃燒的胭脂。

有時想，如此數量的男人聚眾在一顆行星上，乃莫大悲劇。爭權爭利爭名爭女也好，男子本質乃掠奪者、食肉動物（predator）。人類進步和悲劇皆源自此掠奪本能。可一顆行星的資源終究有限，於是資源分配，亦又成了一種強權壓榨。有錢大哂，而不是合理的分而配之。君不見大權有勢者如大劉，儘可玩女無數四處流種，還要聲大夾惡；而梁榮忠車一個震卻差點要向全世界道歉、又有無數電車男苦海浮沉。動物界如蜜蜂等等，早已學得控制雄性數目，以保持「社會和諧」；可上古的母系社會，卻又幸運而不幸地放了雄性同胞一條生路。

插圖：czuje by ~BloodyKissesLady

家中兩老日前爆發戰事，雖然雙方年紀不少，戰事卻仍帶若干殺傷力，最終導致老父出走「娘家」。每到睡覺時間都跑到奶奶彼岸「避難」。夫妻反目，不外乎那些原因。你總說不出一個具體原因。燎原只需點點星火，兩公婆的日常生活萬般零碎，大把吵架機會。一男一女的關係，不歡而散的已算上帝仁慈。結婚了的就更加複雜，不幸的都落得欲斷難斷的收場。這已不談法律上那些家產、撫養權的麻煩可怕，我們在家嘈屋閉之類肥皂劇就看得夠多，自然明白。

兩老冷戰，讓我想到電視劇中痴男怨女那些「不若我們分開冷靜一下」的對白。其實大家已經熟諳，私下二人的談判，又何需虛偽這般故作仁慈。分開就分開，並無甚麼虧欠，有亦難以追討。又思及前些日子，跟舊女友面臨分手的若干片段剪影。彼時亦想過好不好對她也說「我想分開冷靜一下」，但是要冷靜多久？何時再會？再見時又該如何？問題許比迷你債券複雜，不如乾脆一點。究竟明白這是一個現實世界。

今日見兩老坐在一起看道地星期日影院，許是戰事緩和。鬆一口氣。一段關係開始得如何天崩地裂，三五七年、仍要面對激情消逝的尷尬。這個年代的人們實際，舉案齊眉早就不求了。忍受得了大家就好。日出而作，晚上安坐家中一起看肥皂劇，千千萬萬的人同是如此過活，免俗的不知有幾多個。每次都愛得死去活來，凡人心靈又如何承受。究竟明白這是一個現實世界。

最扣人心弦的愛情，乃是人們在潛意識中已了解到這段關係也許不能成就。「理智」的會像汪阿姐般告訴你「襯大家感情未深，係呢個時候就要抽身」；有些戀侶卻懂冒險犯難，不理結局如何，要在戀人身上刺一朵嫣然盛放的薔薇。

G.E.M
鄧紫棋
廠牌：蜂鳥音樂

早前在勢頹已久的勁歌看見今年新人鄧紫棋，主持人介紹時，總不免剎有介事地提醒觀眾她十七歲的年輕。後來卻沒看她唱成如何。聽罷首張EP，胸中卻少有地生出一絲後悔。一碟五曲，雖然兩首主打的編監都是雷頌德，喜而效果卻非金牌旗下那堆面目迷糊；出生上海，五歲就叮嚀叮嚀學著作曲，讓人想到方大同，還有相似的驚喜。

其中一首派台歌《Where Did U Go》真為我們重拾了純樸的優質女聲，不須像安琪般必須賣弄所謂的社會題目。主題簡潔清晰，清新美好的西洋R&B；連兩首國語「回憶的沙漏」、「愛現在的我」都沒有變成豬頭骨，氣氛從低迥到激昂，質素。全碟，除曲詞包辦的《睡公主》編得較近主流，其餘作品皆是罐頭作品之外之別緻。交給其他娛樂大廠，真不敢想像企劃會變成如何。

鄧紫棋年輕，遣詞用字卻顯得大氣成熟、配一副天生用來唱歌的聲線，上帝還多賞賜精緻五官一副。面對其色其藝，不知令幾許才女、化妝女神、聲色勢俱無的青春組合諸如此類，生出幾滴冷汗在額角流落。女明星們說不怕不怕，抹掉之後，再厚厚蓋一層粉就成。

CD Tracklisting:

01 等一個他
02 Where did u go
03 回憶的沙漏 (國)
04 愛現在的我 (國)
05 睡公主